联了起来。
蓝礼不由莞尔。不过,正如他所说,艺术家们都或多或少有些怪癖,而且往往与周遭格格不入。对此,他并不陌生。
“为什么是我?”蓝礼眼底流露出一丝兴趣,不过不是针对卡尔所说的项目,而是针对卡尔的笃定,他们刚才简短交流了一会,却没有更多深入的内容,仅仅只是点到为止而已。那么,卡尔的判断凭据是什么?“相信我,我比外貌看起来还要年轻一些。”
这带着些许自夸的调侃,让气氛稍稍轻松了一些,卡尔反问到,“怎么,你对自己没有信心?”
蓝礼的肩膀微不可见地耸了耸,那轻轻上扬的嘴角勾勒出一抹青春的肆意和不羁,“如果角色的设定不是二十岁出头的话。”
反其道而行之,如此回答,成功地让卡尔眼底涌现出些许笑意,“我的构想,这位老师是三十岁到三十五岁。如果稍稍年轻一些,我想你可能需要留一些胡渣,我不确定,这应该是化妆师的工作,我显然不是最好的询问对象。”
这让蓝礼想起了今天下午安迪的拜访。
优秀的剧本,男主角的年龄设定大多都是四十岁以上;年轻的角色,剧本的架构大多都无法逃离青春、成长、爱情等话题的桎梏,像“活埋”、“爱疯了”这样合适又出色的剧本和角色,着实不多。但,如果是戏剧呢?
戏剧的阶级制度远远比电影要更加森严。在好莱坞,“暮光之城”那样一夜爆红的奇迹数不胜数;但是在伦敦西区和百老汇,只能坚持不懈地打磨自己的实力,慢慢累积经验,就如同苦媳妇熬成婆一般,一步一步前行,没有捷径。
但换一个角度来说,戏剧和电影不同,因为观众距离的关系,也因为浓妆的关系,其实年龄的影响力被削弱了;而且,戏剧考验的是表现派的扎实功底,与年龄阅历无关,更多还是与技艺打磨有关。
直接导致的结果就是,戏剧的角色更加丰富也更加多变,年龄选择也更加多样,甚至不少戏剧剧本,都是以年轻人为主的。
毕竟,现在伦敦西区和百老汇都日渐式微,除了那些经典的老剧本之外,一个剧本能够上演三个季度就已经非常难得了,编剧们在创作时,也尽量开始谋求创新和改变。所以,重点还是在于,合适的剧本,合适的角色。
“那么,你有兴趣吗?”卡尔目光灼灼地看着蓝礼,接着询问到,“如果你不介意的话,我们可以到卡座那里坐下来,面对面地深入交谈,了解一下剧本,了解一下角色,你还可以和托尼交换一下意见。”
虽然是在询问蓝礼的意见,但那双专注的眼神却在表明着:我不接受拒绝作为答案。
这一幅模样,和那流浪汉的邋遢外表看起来着实格格不入,蓝礼仰头将啤酒瓶清空,干脆利落地说
请收藏:https://m.bqgsu.cc
(温馨提示:请关闭畅读或阅读模式,否则内容无法正常显示)